Analía Fedra García: “María Granata me interesa como narradora y como feminista”

Los textos literarios que no están pensados y escritos para teatro son una tentación para Analía Fedra García. Esta vez tres cuentos de María Granata le inspiran la obra Alejandra y los mundos  que escribió, dirigió el año pasado con gran éxito de público y que reestrenará este sábado.  

Si bien se trata de una obra infantil, es disfrutable a todas las edades. La historia comienza cuando la abuela le regala a Alejandra un gran mapa que ella le muestra a su amigo Agustín. Este es el disparador de un viaje fantástico en el que enfrentan desde vientos huracanados a tormentas marinas, conocen diversos países y van de aventura en aventura.

María Granata, autora de los tres cuentos infantiles que inspiran la obra, es una escritora argentina nacida en 1923. Narradora y poeta, a sus méritos literarios se suma su carácter de dirigente política que se enroló muy tempranamente en el peronismo, razón a la que algunos atribuyen el silencio que, luego de un momento de esplendor, cayó sobre su obra.

Hoy, a diferencia de otros escritores y escritoras de su generación, se la menciona raramente.

La obra de García es un homenaje a una luchadora a la que la historia de la literatura no parece haberle hecho justicia.

En diálogo con Analía Fedra García

–En breve reestrenás una obra infantil. ¿De qué se trata exactamente?

-Es una obra inspirada en el mundo la literatura infantil de María Granata. Quise escribir una obra en homenaje a María Granata, porque yo la leía cuando era chica y era una ídola para mí junto con Syria Poletti y María Elena Walsh. Concretamente, tomé tres cuentos de Granata e inventé una obra nueva con algunos elementos de esos tres cuentos. Ese es el origen de Alejandra y los mundos, mi obra homenaje.

-¿Cómo se llaman esos cuentos?

-Hay uno que se llama Tatitón aventurero. Tatitón es un nene al que la abuela le regala un mapa. Los otros dos cuentos se llaman Tico y Tuco, que son dos hermanitos y el tercero es Agustín y la ventanita.

-¿Alejandra y sus mundos la estrenaste el año pasado?

-Sí, la estrené con el grupo de titiriteros del San Martín en el Teatro Regio. Este año la reestrenamos en el Cine Teatro El Plata que está en Mataderos.

-Hoy casi no se habla de María Granata, así como nadie hablaba en su momento de otra escritora sobre la que también hiciste una obra, Sara Gallardo. Además también trabajaste sobre Leónidas Lamborghini.

-Sí, y ahora también estoy haciendo con Osmar Núñez una obra con textos de Federico García Lorca. En este caso, yo dirijo la obra y también estoy en escena con Osmar. Esto lo hacemos en el Centro Cultural de la Cooperación los viernes a las 21.

-¿Por qué te interesa trabajar sobre textos que no son teatrales, que no están pensados para el teatro?

-Hay gente a la que le gusta hacer siempre lo mismo y todas sus obras van en la misma línea. Yo tengo líneas en paralelo. Por un lado, me encanta trabajar sobre textos teatrales como Relojero de Armando Discépolo, Danza macabra de August Strindberg y me encantan los textos dramáticos de Shakespeare. Por otro, los textos que no están pensados para el teatro me dejan experimentar y probar, llevarlos a escena es un desafío absoluto. El de María Granata es un texto mío basado en su mundo infantil. Me gusta estar en diálogo con alguien que me interesa de la literatura y María Granata me interesa como escritora, como feminista.

Ella comenzó a escribir novelas, para adultos y después empezó a escribir para chicos. Tiene unos 104 años y está viva y lúcida. Mi carrera no es una línea pura. Me gusta explorar y cada proyecto es una investigación y una búsqueda nueva. Pero sí, como señalás, hay una línea coincidente de explorar textos no dramáticos, de pensar una dramaturgia que está en la literatura. Además, en la literatura hay textos que me parecen súper teatrales, más teatrales incluso que textos que son escritos y pensados para el teatro, como me pasó con Las patas en las fuentes de Lamborghini.

Soy lectora, me gusta mucho leer, y tengo una deformación profesional: cada vez que leo algo lo relaciono con el teatro. No es que digo, “Bueno, leo una novela y ya está”.  Hace poco leí los cuentos de Germán Rozenmacher y me pasó lo mismo. Es un juego creativo extra que me permite la lectura.

Me parece que es interesante pensar qué relación tenemos no sólo con la memoria sino con las personas que hicieron sus aportes a la cultura nacional. Pero a veces se mira más para afuera y me parece que es interesante rescatar lo nacional. No quiero ser soberbia y decir: “Estoy rescatando una figura de la literatura argentina”. Pero, me digo: “Si no lo hace nadie, por qué no lo voy a hacer yo”.

-Recién pronunciaste la palabra memoria ¿Cuál es tu relación con el pasado?

-Mi tesis doctoral fue sobre la primera directora de teatro en Buenos Aires, Angelina Pagano, que en 1929 estrenó Las descentradas de Salvadora Medina Onrubia. Referirme a ella es establecer un vínculo con el pasado y hacer un aporte para el presente y para el futuro también. Tengo un interés personal en ese tipo de relaciones. Quizá una obra de hace 50 años me parece muy contemporánea.

-Volvamos a tu obra inspirada en tres cuentos de María Granata. ¿En esta oportunidad nuevamente la hacés con los titiriteros del San Martín?

-Sí, los integrantes del elenco hacen varios personajes. Hay una narradora en escena que, internamente, para mí es María Granata. Hay una actriz que hace la narradora y después todo el mundo de los títeres. Hay animales como una jirafa de dos metros y medio, muchos viajes por el mundo: a Alaska, a África, están en Buenos Aires. Hay canciones y todo es pura fantasía y juego. Me parece que es importante que las infancias se diviertan, que disfruten.

-¿Qué ventajas tiene montar una obra en un teatro oficial?

-Permite hacer un gran despliegue escénico que quizás en otra sala no se podría hacer. Hay 13 titiriteros, cambios escenográficos, luces, nieve en escena… Hay sorpresas durante toda la obra. Pude darme el gusto de poner lo que quería. Me da satisfacción ver cómo disfrutan los chicos, que haya disfrute con calidad. La obra tiene mucha aventura pero tiene también un lenguaje elaborado.

Creo que no hay que simplificar, porque simplificar el lenguaje es subestimar a los chicos. Al contrario, me gusta que se vayan pensando por ejemplo, en tal o cual palabra, aunque en la acción es todo muy directo, se comprende y se sigue. Hay canto en vivo con música original. Es una obra muy dinámica. Los títeres no soportan parlamentos largos y además, son muchos personajes.

-¿Cómo es trabajar con titiriteros?

-Me divertí mucho. Además de divertidos, son unos profesionales impresionantes, la verdad es que fue muy grato trabajar con ellos. Hay algunas cosas del texto que en función de la acción siempre se reajustan.

-La obra se reestrena este sábado 14 de marzo, de modo que en estos últimos días estarás muy ocupada con los últimos detalles.

-Si, además, durante el mes de marzo habrá tres obras con mi dirección en escena: Yo, Fedra con Ingrid Pelicori; Con Federico con Osmar Núñez y Alejandra y los mundos.