Metallica vuelve a vestirse de gala y lanza un nuevo disco a toda orquesta

Los debates en torno a una supuesta cultura ilustrada frente a la cultura popular son históricos en el campo de la crítica artística. Aunque ciertas corrientes de pensamiento conservadoras continúan alimentando esa brecha simbólica, afortunadamente, vivimos un tiempo en el que para muchos productores culturales esa discusión no sólo quedó sepultada en el pasado, sino que la consideran inconducente. La legitimidad que han obtenido ciertos lenguajes -primero- y géneros -después- en círculos conservadores, ha sido puesta en discusión y crisis por los movimientos artísticos disruptivos, vanguardistas. Y, probablemente, el vínculo entre la música clásica y el rock sea uno de lo que mejor demuestran dicho proceso.

Cuando la psicodelia dejó paso a la progresiva, el camino se estaba allanando para el surgimiento, popularización e inevitable caída del rock sinfónico, un género que se autoproclamó como la síntesis ideal entre la denominada “alta cultura” y el gusto de las mayorías. Sin embargo, y más allá de grandes grupos del género, lo que ha permanecido de forma más vívida en el inconsciente colectivo fueron aquellas experiencias de bandas de rock que podían encargarse por sí solas de brindar espectáculos memorables pero que, a su vez, decidieron incursionar en prácticas vinculadas con la música clásica.

El primer disco abre, al igual que todos los conciertos del grupo, con “TheEcstasyof Gold”, un fragmento de la banda de sonido compuesta por el genial Ennio Morricone para el spaghetti western “Ilbuono, ilbrutto, ilcattivo”, dirigido por Sergio Leone. El segundo CD le dedica los primero cuatro tracks a la presentación de obras clásicas, y luego a las respectivas ejecuciones: se trata de “Scythian suite, Op. 20 II: TheEnemyGod and the Dance oftheDarkSpirits” y “TheIronFoundry,Op. 19” de AleksandrMosólov y Serguéi Prokófiev respectivamente, dos artistas ucranianos fundamentales en la producción musical soviética.

El resto de las canciones se reparten entre clásicos de la banda que, a esta altura, son himnos del género, tales como “ForWhomthe Bell Tolls”, “TheMemoryRemains”, “TheUnforgiven III”, “One”, “Master ofPuppets”, “NothingElseMatters” y “EnterSandman”. Sin duda alguna, entre tanta parafernalia, el punto más alto del disco es su expresión más minimalista: la emocionante ejecución de “(Anesthesia) PullingTeeth” con un contrabajo eléctrico y un breve pasaje de batería, solos, en medio de la oscuridad que nunca deja de homenajear a la memoria de Burton.En síntesis, podemos decir que “S&M2” es una aceptable experiencia de diálogo entre los músicos de Metallica y sus colegas de la Sinfónica de San Francisco que, hay que decirlo, se vistieron para la ocasión: íntegramente de negro.